新浪新闻客户端

探索超现实与抽象:专访艺术家游明勳

探索超现实与抽象:专访艺术家游明勳
2025年09月25日 14:56

  问:你在 2024 年 6 月从纽约回到台北。能和我们分享一下这段时间你在做什么吗?

  明勳: 回到家之后,我先在台北艺术书展担任社交媒体管理員,之后转展到 Hyphen Works,一家与音乐、时尚、科技和文化领域合作的国际设计公司繼續我的設計工作。在那里,我参与了 Spotify CommunityX Clubs、Strita Studio 与 JADED 的品牌设计,还为 Andrew Anh 新版翻拍李安的電影《喜宴》设计了電影標題中“囍”字的标志。我也为多位客户打造了網站数位体验,包括导演田思聪、音乐人 Sevdaliza,以及总部位于洛杉矶和多伦多的电影公司 Andras。最近,我暂时放下工作,於日本旅行,思考未来可能的創意方向,并专注于个人创作。

  黏土练习,2024–2025年,轻质粘土。© 游明勳。艺术家提供。

  问:你目前主要在探索哪些主题或项目?

  明勳: 最近我主要投入在两个方向。一个是使用我在台湾文具店偶然发现的轻质、色彩鲜艳的黏土。我一看到就喜欢上了——它非常柔软,主要由粘土製成,一天之内自然风干,而且没有气味。我喜欢把这些黏土用不同手勢揉捏搓揉,用不同的情緒去製作,最後將這些色彩繽紛的鄒像造型拼贴起來,灵感常来自自然與生活中的生物,比如海蛞蝓、火龙果或苦瓜。这是一个非常有趣、充满游戏感的动手过程,让我可以重拾童年有的最原始的創作慾望,自由探索形状与色彩。

  另一个项目叫 Lucid Dreams(清醒梦)。我用 AI 重新生成自己在纽约(2017–2024)拍摄的旧 iPhone 照片。通过加入 “New York”、“Brooklyn”、“sadness”、“nostalgia” 等关键词,我把这些记忆转化成超现实、梦境般的图像。这个系列的灵感来自摄影师 Charlie Engman,他利用 AI 创作的空灵影像让我深受触动。目前我正在将 Lucid Dreams 制作成一本独立刊物(zine),希望很快能出版。

  问:谁或什么对你的创作方式产生了影响?

  明勳: Elizabeth Murray 的创作方式对我影响很大——无论是色彩、尺度,还是她对空间维度的处理。我很欣赏她如何把不同的形状先画出来,再像烹饪一样把它们组合在一起。这种方式和我拼贴抽象形状的做法非常契合。

  问:你如何在实践中平衡虛擬与实体媒介?

  明勳: 我喜欢在两者之间自由切换。作为一名平面设计师,我每天都在艺术与科技的交界处工作,大部分时间都和电脑软件打交道,又時常得參與印刷業務。所以,当我能在工作之外做一些手工、模拟的东西时,会觉得特别解放。比如黏土让我能直接感受和操控形体与质感,而 AI 生成的图像则让我在概念层面上重新塑造现实和记忆。这两种方式相互影响:黏土创作中大胆的形状与色彩,会启发我在虛擬创作中的视觉思考;而数字实验又推动我在实体媒介中拓展新的方向。

  除了 Lucid Dreams,我还尝试过一个叫 MetaHumans 的超写实角色建模平台。它的细节可以精确到雀斑和毛孔,还能随意调整体型、性别、肤色、妝容和发型。我会先在这个平台上创造虚拟人物,然后再把他们画成炭笔肖像。我觉得花时间去描绘一个“现实中并不存在的人”这件事,本身就很有趣。

  《New York (Roxy)》,2025年,来自系列Lucid Dreams,数码作品。© 游明勳。艺术家提供。

  《Rockway Beach New York》,2025年,来自系列Lucid Dreams,数码作品。© 游明勳。艺术家提供。

  《New York Thanksgiving Parade》,2025年,来自系列Lucid Dreams,数码作品。© 游明勳。艺术家提供。

  问:你的创作核心动力是什么?

  明勳: 我始终被“转化”这个主题所吸引——无论是把黏土变成抽象造型,把照片变成超现实的梦境,还是把速写发展成大幅绘画。我的作品围绕感知、记忆和想象展开,旨在邀请观众与我一同进入这种充满好奇与惊奇的体验。

  问:你未来有什么扩展实践的计划吗?

  明勳: 我回國後,一直在用圆珠笔画抽象造型,我希望把这些草图发展成大尺幅的绘画作品。我觉得它们值得以更宏大的形式呈现,而不仅仅停留在速写本里。而我也计划继续做自由设计师,与艺术家和文化机构合作,同时也会投入更多精力在个人项目上,探索记忆、形体与色彩。

_

  游明勋毕业于纽约视觉艺术学院(School of Visual Arts),获设计学士学位。他在设计与艺术的交汇处创作,追求“个性且温暖”的体验。曾于 Wkshps ,Art Camp与 Hyphen Works 工作,并与国际艺术及文化机构展开合作,其设计项目涵盖书籍、网站、视觉识别与展览。在个人工作室实践中,他尝试以炭粉、油画、彩色马克笔等媒材,呈现内心深处不可见却巨大的情感与疑问。他的作品曾获 Awwwards、秘鲁双年展(Peru Bienal)、It’s Nice That、Print Magazine 与 Commercial Arts 等机构与刊物的认可。

  (来源:点财网)

责任编辑:何奎良

举报邮箱:jubao@vip.sina.com

Copyright © 1996-2025 SINA Corporation

All Rights Reserved 新浪公司 版权所有