姜雨姗是一位杰出的建筑设计师,目前就职于美国纽约SHoP建筑事务所,领衔参与多个住宅、文化、商业项目。本科毕业于上海同济大学城市规划专业,姜雨姗后附美国耶鲁大学继续深造,获得M.Arch I 建筑学硕士学位,并于2021年获得康涅狄克州建筑基金会奖学金。姜雨姗的职业生涯中参与了多个知名项目,包括于SHoP建筑事务所中参与的大都会公园项目。该项目提出将纽约皇后区花旗球场周边的大型停车场改造为融合商业、休闲与绿地的城市公共空间,重塑区域认同并带动经济发展。姜雨姗结合其建筑与城市设计背景,主导将场地历史文化融入立面设计,强调从材料到尺度的整体美学与细节把控。她的设计通过精准的空间语言赋予强烈的公共精神,展现出她在全球语境下的跨学科设计能力与文化敏感度并进一步提升了设计的在地精神。
近年来,姜雨姗的个人作品多次斩获国际知名奖项。她的设计作品Divided Unity荣获了多项国际文化建筑设计大奖,其中包括建筑设计奖(Arch Design Award)银奖、国际设计奖(IDA)文化建筑类铜奖、伦敦国际创意竞赛(LICC)建筑类提名。值得一提的是,该项目获得了法国设计奖(French Design Awards)2025年度建筑大类的年度设计,在上千份建筑参赛作品中名列第一。
合二为一(Divided Unity)这个项目创新性的为纽黑文设计了一座艺术中心来支持年轻艺术家的职业发展。"合二为一"艺术中心由两部分组成:十二个独立艺术家工作室组成的聚合塔楼,以及设有宽敞公共画廊的基座部分。建筑师姜雨姗通过这一设计,不仅回应了当代建筑中"水平与垂直交汇"的经典命题,更巧妙地隐喻了艺术家与公众之间的动态联系。这座建筑是对传统艺术中心模式的重新思考,塔楼象征着艺术创作的私密性,而基座则代表着公共参与——两者既对立又统一,正如艺术本身。该项目特别关注年轻艺术家的职业发展需求。塔楼内的工作室提供多样化的工作空间,每个单元都拥有独特的高度与形态,满足不同艺术家的创作需求。与传统艺术机构不同,"合二为一"赋予艺术家更多自主权,让他们能够自主决定与公众互动的程度和方式。基座部分的公共画廊则通过开放的设计,降低了艺术参与的门槛。流畅的空间布局和精心设计的过渡区域,让参观者在不知不觉中完成从城市街道到艺术空间的转换。姜雨姗的设计不仅关注建筑本身,更着眼于构建一个连接各方的艺术生态系统。塔楼作为社区地标,象征着艺术创作的垂直高度;而基座则水平延伸,将艺术带入日常生活。而合二为一也不仅是一个物理空间,更是一个让不同元素相遇、对话的平台。
除此之外,姜雨姗的作品拼接城市(Splice City)获得了美国建筑师协会(AIA)与HKS建筑事务所共同承办的第五十届肯·罗伯茨建筑绘图竞赛(Krob Memorial Delineation Competition)专业组数字/混合媒体卓越奖。该赛事是当今全球范围内历史最悠久的建筑设计绘图竞赛,而作为当届该奖项的唯一获奖作品,姜雨姗的团队作品 Splice City重新构想了一种自下而上的建筑所有权的城市发展图景,通过策划社区活动打破种族隔离、强化地方自治。项目聚焦选取三个不同尺度的场地展开研究,探索在现有城市网格中植入具有根茎式生长潜力的空间系统。设计以小尺度、可持续的介入方式,融合可再生材料、雨水收集与绿色交通,营造可循环的社区生活节奏。项目充分鼓励了多族裔居民之间的互动与共享,倡导了建筑内部与其周边环境之间新的交互可能性,被评委称为对于都市共生新范式的绝佳诠释。
姜雨姗还领团队参加了2023/24年度Buildner举办的关于微型住宅(MICROHOME)竞赛并成功入围,项目“隙中绿洲“(Oasis in the Void)还获得了2024年度国际设计奖(IDA)小型住宅类别和人道主义建筑类别银奖。在这个项目中,姜雨姗通过建筑设计提出了一种新的利用城市废弃空间、提升居民生活质量的可持续循环居住模式。项目隙中绿洲聚焦于快速城市化背景下城市废弃空间的再利用问题,提出了一种融合居住、种植与能源自给的微型住宅模型,为提升居民生活质量提供了可持续的解决方案。项目以加纳阿克拉尼玛区一处典型烂尾楼为原型,通过在废弃建筑的四根结构柱之间插入一个占地仅24平方米的双层住宅单元,激活原本闲置的空间。设计充分利用当地丰富的竹材资源,并采用半透明材料构建居住界面,营造出光影交错的空间体验,同时模糊了公共与私密之间的界限。通过“生产性种植立面”“雨水收集系统”及“太阳能供电网络”三大核心系统,项目展现了如何将废弃空间转化为具有生态自循环功能的微型社区。姜雨姗团队的方案不仅回应了当地非正式住区扩张与居民食物短缺等现实挑战,更提出了一种具备模块化特征、可复制推广的社区自给自足的可循环建设模式,为未来城市发展提供了具有前瞻性的设计范式。
建筑设计师姜雨姗的成长之路,展现了中国当代建筑师在国际舞台上的独特魅力——她以扎实的学术功底为根基,以跨文化的设计语言为表达,在建筑与城市、私密与公共、传统与创新之间构筑起对话的桥梁。她的每个作品都超越了单纯的功能需求,成为承载社会思考的新型建筑语境。这些国际奖项的斩获,不仅是对姜雨姗个人设计哲学的肯定,更印证了当下国内建筑设计的全球竞争力。姜雨姗的作品始终保持着一种珍贵的双重性:既有东方智慧中对"和谐共生"的追求,又具备西方语境下的批判性创新。这种独特的跨文化设计的"转译"能力,使她的每个项目都超越了地域标签,成为全球建筑对话中的通用词汇。这位杰出建筑师正用她的设计证明:在全球化与在地性交织的时代,最好的建筑永远诞生于不同维度的交界处——正如她作品的名字Divided Unity所启示的那样,看似分裂的元素,终将在更高维度实现统一。
（来源：点财网）
